¿Quieres convertirte en DJ? La gran variedad de equipos puede parecer bastante abrumadora al principio, pero una vez que comprenda los conceptos básicos de lo que necesita, es mucho más simple observar el mercado correctamente y elegir exactamente lo que necesita.
Conseguir tu primer concierto como DJ también puede parecer una tarea difícil, pero te aseguro que si lo haces de la manera correcta, no es tan difícil como parece. Todo se vuelve más fácil después de haber hecho tu primer show.
Esta guía está destinada a brindarle toda la información que necesita para comenzar.
Elección de su equipo: 3 opciones diferentes
Hay algunas cosas que son esenciales para cualquier configuración de DJ, pero hay muchas opciones que aún deben tomarse. Hay tres formas principales en las que puede mezclar sus canciones y todas estas son opciones que debe considerar cuando compre su primera configuración. Estas opciones vienen en forma de CDJ, tocadiscos de vinilo y controladores MIDI.
1. CDJ
En casi todos los clubes nocturnos de la escena musical moderna, encontrará que los CDJ son el equipo estándar de la industria para los DJ. Como configuración básica, necesitará dos tocadiscos CDJ, un mezclador y algunos cables RCA.
Las pletinas CDJ, como habrás adivinado, se utilizan para reproducir CD, pero muchos sistemas modernos también son compatibles con USB y, por lo general, estos dos formatos se pueden utilizar simultáneamente. A muchas personas les gusta organizar su colección de música en discos y prefieren usar un formato físico al mezclar, pero si lo tuyo es ahorrar tiempo y espacio, usar USB es una excelente opción.
Una de las principales ventajas de utilizar CDJ es la tecnología que incorporan. La capacidad de reproducir en bucle secciones de pistas con solo tocar un botón puede ser una herramienta valiosa para su lado creativo y puede abrir un lado completamente nuevo de la mezcla.
Otra cosa a considerar es el lector de BPM y la pantalla en las unidades CDJ. Ser capaz de hacer coincidir rápidamente los BPM en tus dos decks es una gran cosa para principiantes o incluso como DJ profesional. Hacer coincidir los BPM de oído requiere mucha habilidad y definitivamente es algo a lo que aspirar, pero ¿por qué no tener un poco de ayuda mientras aprende?
Hay muchos fabricantes de unidades CDJ, pero normalmente encontrará que la gente le recomendará Pioneer. Pioneer es sin duda el fabricante más popular y confiable de decks de CDJ y esto es lo que encontrará en casi todos los entornos profesionales, como clubes o estaciones de radio.
Más modelos de gama alta de CDJ de Pioneer, como el “2000”, también vienen equipados con el software “Rekordbox”. Este software muestra a los usuarios una forma de onda visual de la pista que está cargada en el deck.
Esto puede ser muy útil cuando se establecen puntos de referencia y se aprende la estructura de las pistas para obtener mejores fusiones y fluidez en la mezcla. La mayoría de los CDJ también se pueden conectar a una computadora y vincularse con un software de mezcla digital como Traktor o Serato.
2. Vinilo
Al igual que los CDJ, necesitará dos tocadiscos, un mezclador y algunos cables RCA para comenzar a configurar su vinilo. Mezclar en vinilo es la forma más «antigua y auténtica» de pinchar. Si bien la nueva tecnología puede haber dejado obsoleto el uso de vinilo, hay algo acerca de mezclar en cera que se siente especial para muchas personas.
Esta versión básica de la mezcla a menudo se considera la mejor manera de aprender como principiante. Esto se debe a la falta de tecnología que «haga su trabajo» por usted, lo que significa que habrá aprendido las herramientas del oficio por su cuenta y luego cualquier tecnología adicional sería solo una bonificación y no una necesidad.
Una desventaja importante de mezclar con vinilo es la escasa disponibilidad de música en el formato. Antes de la introducción del CD y ahora de la música digital, el vinilo era, con mucho, el formato musical más utilizado y casi toda la música estaba disponible en cera. Sin embargo, aunque algunas escenas están dando un paso adelante en el renacimiento del vinilo, hoy en día te costará encontrar mucha de la música que quieres en el formato.
Hay, sin embargo, una nueva solución a este problema. Si está buscando la sensación de usar vinilo pero desea acceder a toda su música más nueva, la reciente introducción de vinilo con código de tiempo puede ser lo que necesita.
Empresas como Traktor y Serato ofrecen a los usuarios registros codificados por tiempo que se utilizan para sincronizar sus tocadiscos con su software digital. Básicamente, esto significa que puede arrastrar y soltar pistas de su biblioteca de música digital en un vinilo. Obviamente, este método significa que necesitará una computadora portátil, pero es la mejor manera de tener esa experiencia de vinilo en la industria de la música moderna.
Hay muchos fabricantes de tocadiscos de vinilo, pero de nuevo; hay uno que destaca. Technics ha sido el fabricante líder de tocadiscos durante varias décadas y donde se pueden encontrar, son el estándar de la industria de tocadiscos en clubes.
3. Controlador MIDI/DJ
La ruta final que puede elegir tomar es la más nueva del grupo. Con los recientes avances tecnológicos, el arte del DJ se ha llevado a un dominio completamente digital con la introducción del software de mezclas para DJ, como se mencionó anteriormente. El equipo que va de la mano con este software es el controlador MIDI.
Estos son sistemas de DJ compactos con todas las herramientas que necesita, entregados en una sola unidad. Descubrirá que los controladores de DJ generalmente contienen entre dos y cuatro decks, así como un mezclador incorporado y son muy comparables a los CDJ.
Estas unidades a menudo tienen alimentación USB y están diseñadas para usarse con software digital y no funcionarán sin él. Esto significa que se requiere una computadora para esta configuración.
Puede elegir un controlador a una fracción del costo de un buen conjunto de CDJ o tocadiscos de vinilo y vienen con muchas características adicionales. Los efectos integrados son algo por lo que normalmente tendrías que gastar dinero al comprar un mezclador externo y el controvertido «botón de sincronización» es algo que solo se encuentra en un controlador.
La razón por la que este botón es tan controvertido es el hecho de que casi puede eliminar la necesidad de «DJ». El arte del DJ es combinar a la perfección dos o más pistas para que funcionen juntas o fluyan entre sí.
La clave de este arte es igualar los ritmos. Algo que tomará tiempo dominar pero algo que es algo natural para un DJ experimentado.
Este botón de «sincronización» junta instantáneamente las dos pistas, combinándolas perfectamente. Si bien esta puede ser una herramienta útil si pierde la noción de una mezcla y quiere corregirse, a menudo puede quitarle lo que realmente significa ser un DJ y recomiendo que las personas traten de evitar usar esto.
Sin embargo, los controladores MIDI son una excelente pieza de equipo para iniciarse como DJ. Con todo el equipo necesario y muchas características adicionales geniales a un precio reducido, son una gran herramienta para un DJ principiante.
Auriculares
Independientemente de su elección de tocadiscos, siempre necesitará un par de auriculares para pinchar. Si bien cualquier par de auriculares antiguos serviría para mezclar en casa, encontrará que un buen juego de auriculares para DJ sobre la oreja le brindará una mejor experiencia integral.
Otra cosa a tener en cuenta es que si vas a pinchar en cualquier club o en un entorno más ruidoso, los auriculares que se colocan sobre las orejas son esenciales, ya que los auriculares tipo cápsula o auriculares baratos similares no te darán el aislamiento de sonido que necesitas para mezclar correctamente. Algunas marcas que podría mirar incluyen Pioneer, Numark, Sennheiser y Shure.
Altavoces
Finalmente, vas a necesitar algo desde donde reproducir tu música. Como la mayoría de ustedes probablemente habrán adivinado, aquí es donde entran los parlantes. Con los parlantes, admitiré nuevamente que se puede usar cualquier sistema de sonido antiguo, pero para obtener la mejor experiencia, siempre recomendaría que opte por algo de mejor calidad.
Los monitores de estudio con una respuesta de frecuencia más equilibrada siempre serán mejores que un viejo par de altavoces de alta fidelidad que tienes por ahí y las diferencias se notarán cuando comiences a ecualizar tus pistas mientras mezclas.
Sal y mezcla
Sea cual sea la configuración que elijas, el oficio de pinchar es mucho más de lo que mucha gente percibe y puedo asegurarte que esto es algo que encontrarás mientras exploras las cubiertas.
Insto a cualquiera que esté interesado en convertirse en DJ a que pruebe todos los equipos mencionados anteriormente si tiene la oportunidad. Hay pros y contras para cada equipo y es importante que deje su mente abierta hasta que encuentre el adecuado para usted.
Obtener tu primer concierto de DJ
Lo primero que hay que entender es que hay muchos campos diferentes de trabajo como DJ. Con todo, desde espectáculos vespertinos en bodas y fiestas infantiles hasta espacios nocturnos a las 3 a. m. para apoyar a sus artistas favoritos, es importante decidir qué camino desea seguir, ya que le aconsejaría hacerlo de maneras ligeramente diferentes.
Muchas de las prácticas son las mismas, sin embargo, por el bien de este artículo, supongamos que ha elegido la ruta tan «glamurosa» del DJ de club nocturno.
Tener una presencia en línea
Como con la mayoría de las cosas hoy en día, es increíblemente importante tener una presencia en línea. No puedo enfatizar cuán beneficioso puede ser Internet al comenzar en cualquier campo de trabajo, especialmente cuando buscas trabajar por cuenta propia y comenzar tu propio negocio.
Tener un perfil en línea es especialmente importante en la industria de la música como en los últimos años; toda la industria se está alejando cada vez más de sus viejos formatos físicos y se está moviendo más hacia la era digital.
Lo primero que debe hacer como DJ es subir parte de su trabajo para que actúe como promoción de sus servicios. Una buena manera de comenzar es grabar una selección de mezclas que varían en duración que podría cargar en sitios de alojamiento de audio gratuitos como Soundcloud o Mixcloud.
Estas mezclas se pueden usar como tu portafolio como DJ y son una manera muy rápida y fácil de mostrarle a la gente lo que puedes hacer. Como regla general, una mezcla de una hora es un camino a seguir, pero creo que sería bueno tener algunas mezclas de diferente duración en su arsenal en caso de que los clientes busquen una mezcla de duración particular para hacer referencia a su trabajo. .
Además de su cartera de trabajo, siempre es una buena idea abrir cuentas profesionales de redes sociales en una variedad de plataformas, incluidas Facebook, Twitter e Instagram. Estos pueden usarse para compartir su trabajo, pero también son una muy buena herramienta para ampliar su audiencia y conectarse con contactos importantes, como otros DJ, promotores de clubes o propietarios de clubes.
Descubrirá que tener contactos activos en su campo de trabajo puede ser una herramienta vital para conseguir su primer trabajo. Asegúrese de comunicarse con las personas a la vista de conseguir trabajo, pero trate de no bombardear a las personas en línea, ya que esto puede parecer molesto y puede disuadir a las personas de contratarlo. Un simple mensaje junto con un enlace a su cartera suele ser suficiente para enganchar a los clientes potenciales.
Obtener tu primer concierto como DJ principiante
Dependiendo de cuánto valoras el dinero por encima de la música, un buen consejo, que recomiendo a la hora de acercarte a la gente, es ofrecerte a tocar en tu primer concierto gratis. Esto puede parecer un paso en la dirección equivocada, pero ofrecer tocar gratis y luego mostrarle a la gente tu verdadero valor en tu primer concierto podría ser el factor decisivo para conseguir más conciertos con ese club o promotor.
Otra cosa a tener en cuenta es que, debido a la industria de la vida nocturna, a menudo se requiere que los DJ trabajen en horarios muy poco sociables y la gente buscará a alguien que sea muy flexible con su disponibilidad. Si te tomas en serio conseguir conciertos, es importante que estés disponible cada vez que te ofrezcan un espectáculo. Como los shows suelen llegar tarde y los fines de semana, cancelar planes o quedarse despierto hasta tarde para tener ese primer show bajo tu cinturón es un paso importante que debes tomar como DJ.
Una cosa más es obtener una buena comprensión de los clubes en los que está solicitando trabajo y qué tipo de eventos organizan y cuál es el estilo típico de música que presentan. No es bueno postularse para espectáculos en un club de jazz si lo que buscas es tocar la última música house. Con tantos estilos y géneros musicales, postularse para un trabajo relevante es muy importante, especialmente en la escena de clubes.
Mantenimiento de espectáculos
Ahora que ha conseguido ese primer concierto crítico, la forma en que se desarrolla esta noche es imperativa para que le devuelvan la llamada para más trabajo. Ser puntual y llegar mucho antes de empezar a jugar es una buena señal para su empleador de que está listo y emocionado para su primera noche de trabajo.
No se recomienda presentarse 5 minutos antes de la hora de tocar y no tener una buena idea de la sala, especialmente en su primer espectáculo. Conozca su lugar. En mi opinión, tocar el set correcto para el lugar o tu franja horaria es lo más importante que debes tener en cuenta en cualquier concierto que toques.
He visto a muchos DJ emergentes aparecer para tocar el set de calentamiento de apertura en un evento y antes de que llegue la mayor parte de la multitud, han comenzado a tocar sus mejores y más grandes canciones en una sala de unas 20 personas. Por otro lado, he visto a DJs seguir la música dance underground de ritmo rápido y pesado tocando música más reservada, «más agradable» y más lenta.
Puede que esto no suene como algo malo para hacer en el papel, pero el flujo de una noche es muy importante y, especialmente cuando tocas junto a otros DJ, necesitas saber qué tocar y cuándo. Tocar en la sala es una de las cosas más importantes que puedes hacer como DJ y hacerlo bien desde el principio es crucial.
Tocar para una audiencia en vivo a menudo es muy estresante y es muy diferente de tocar en tu dormitorio. Podrías ser el mejor DJ de dormitorio del mundo, pero los nervios a menudo pueden sacar lo mejor de ti y afectar tu habilidad en un entorno en vivo.
Muchas personas prosperarán con la presencia de la multitud y usarán esta energía para su beneficio, pero si no eres una de esas personas, algo que recomiendo es permanecer en tu zona y casi ignorar a la multitud. Mantener la cabeza gacha y centrar toda tu atención en los tocadiscos puede hacer que te sientas como si estuvieras de vuelta en tu dormitorio. Aunque personalmente me siento muy cómodo tocando en vivo ahora, esto es algo que me ayudó mucho cuando comencé.
¡Buena suerte!
Sea cual sea el camino que elijas, tocar en vivo como DJ es uno de los trabajos más divertidos y gratificantes que existen y, aunque puede ser muy difícil despegar, puedo asegurarte que vale la pena el trabajo. Lo más importante que debe recordar es que probablemente esté haciendo esto por su amor por la música y eso es algo que nunca debe dejar de lado.
La gente que lo hace por amor siempre se destacará de la gente que lo hace por dinero. ¡Incluso un DJ principiante con pasión puede eclipsar a alguien con mucha más experiencia!