Pistas de referencia (pistas populares, por qué son importantes)

Una pista de referencia es una canción de otro artista que los productores y los ingenieros de audio usan para guiar algunas de sus decisiones mientras mezclan y masterizan. Al trabajar con una pista maestra, los profesionales de la mezcla y la masterización se aseguran de que su trabajo encaje con lo mejor que un género musical tiene para ofrecer.

La noción de hacer referencia a otros artistas es indispensable en cada etapa de la creación musical. Cuando un artista está creando una canción, no importa cuán original sea la canción, él o ella basará algunas decisiones en pistas populares que la gente ya conoce y ama. Pero hay una diferencia entre referenciar como un proceso involuntario y usar pistas de referencia durante la mezcla y masterización .

Los artistas pueden ir a YouTube y escuchar algunas melodías de The Beatles cuando intentan hacer una canción al estilo de los Beatles, por ejemplo. Pero no es así como se usan las pistas de referencia en la mezcla y masterización. En la mezcla y masterización, las pistas de referencia generalmente se cargan directamente en el DAW para que los ingenieros de audio puedan saber cómo suenan todo el tiempo.

Es un concepto simple, pero hay más pistas de referencia de lo que parece . A continuación, puede obtener más información sobre la importancia de las pistas de referencia, cómo elegir una buena pista de referencia, cómo usar las pistas de referencia y encontrar algunos ejemplos de pistas de referencia populares.

La importancia de las pistas de referencia

Entonces, ¿por qué los ingenieros de audio deberían confiar en las pistas de referencia? Si una canción suena bien, ¿por qué debería importarle a alguien si es similar a una canción popular del mismo género?

Para comprender la importancia de las pistas de referencia, se debe entender que la ingeniería de audio no es lo mismo que la composición de canciones . La mezcla y la masterización deben obedecer algunas reglas estrictas, no creativas, y es por eso que las pistas de referencia son tan valiosas.

Esto es lo que obtienes cuando usas una pista de referencia para mezclar y masterizar:

  • Una meta. Saber cuándo ha terminado con una mezcla o un maestro es un desafío. Pero con una pista de referencia, tienes una canción específica que puede informarte cuándo una mezcla y un master aún necesitan algo de trabajo. En otras palabras, sabe que ha hecho bien su trabajo si la pista con la que está trabajando suena tan bien como su pista de referencia.
  • Una guía para el volumen. Para que una canción suene en la radio sin sonar fuera de lugar, debe ser tan fuerte como las demás canciones de la radio. Debido a que la sonoridad es un concepto tan complejo y subjetivo , es virtualmente imposible establecer el nivel correcto de sonoridad para un maestro sin monitorear la sonoridad de una o más pistas de referencia.
  • Un ejemplo específico del género. Prueba a mezclar y masterizar una canción de hip-hop como si fuera una canción de rock y te aseguro que fracasarás. Las mezclas y los masters son específicos del género y cada estilo de música tiene demandas muy precisas. Para mezclar y dominar géneros musicales con los que no está acostumbrado a trabajar, necesitará una pista de referencia.
  • Muchos datos precisos. Una de las mejores cosas de trabajar con una pista de referencia es que puede recopilar cantidades infinitas de datos sobre lo que hace que la pista de referencia suene bien. Por ejemplo, puede usar un analizador de espectro de frecuencia para ver cómo se ecualiza la pista, verificar el volumen del bombo aislando las frecuencias bajas y bajas con un compresor multibanda, o incluso estudiar la dinámica de la pista para ver si está agregando demasiada (o muy poca) compresión a la mezcla.

Cómo elegir una buena pista de referencia

La pista de referencia dicta muchas de las decisiones que toman los ingenieros de audio durante la mezcla y la masterización, por lo que deben elegir la mejor pista de referencia posible desde el principio. 

Aquí hay algunos consejos sobre cómo puede tomar la decisión correcta:

  • Elija una pista de referencia pertinente. Naturalmente, debe elegir una pista de referencia que sea similar a la pista con la que está trabajando. No mezcle una canción de hip-hop mientras escucha una canción de rock e intente encontrar una pista que presente los mismos elementos de la pista con la que está trabajando. Por ejemplo, no deberías usar una canción pop instrumental para mezclar y dominar una melodía pop que incluye voces.
  • Prioriza una mezcla de calidad sobre una canción de calidad. Una buena pista de referencia no necesariamente tiene que ser una buena canción (aunque ayuda). Al elegir una pista de referencia, priorice la calidad de la mezcla y la masterización sobre la calidad de la composición y la interpretación. Si tu canción favorita resulta ser una melodía de baja fidelidad de los años 80, lamento informarte que no será una pista de referencia lo suficientemente buena.
  • Obtenga la mejor calidad posible en el audio. No se limite a descargar la pista de referencia de YouTube. Encuentre el mejor audio posible en el formato con menos pérdidas disponible para asegurarse de que está trabajando con lo mejor que el mercado tiene para ofrecer.
  • Un maestro reciente es mejor que un maestro antiguo. Nunca debe confiar en una pista de referencia antigua para la masterización porque el volumen ha evolucionado enormemente en los últimos años. En la era de la guerra de la sonoridad , es importante mantenerse al día con la sonoridad de los lanzamientos recientes. De esta manera, su maestro no sonará plano o demasiado bajo cuando se reproduzca en la radio. Por supuesto, no debe hacer que la música suene fuerte porque sí, pero la música que tiene un volumen mucho más bajo que otras pistas a menudo será percibida como de menor calidad por el oyente.
  • Cuando trabaje con otros artistas, consúltelos. Si está mezclando y masterizando para otro artista, asegúrese de permitirle colaborar en la pista de referencia que debe usar. Incluso si las elecciones que hacen otros artistas no son perfectas, lo más probable es que disfruten de tu mezcla una vez que esté completa.

Cómo utilizar las pistas de referencia

Sería imposible enumerar todas las diferentes formas en que se pueden usar las pistas de referencia, pero este proceso paso a paso debería darle una idea general de cómo usar las pistas de referencia:

  1. Seleccione la mejor pista de referencia posible siguiendo los criterios enumerados anteriormente.
  2. Encuentra la mejor versión de la pista de referencia en términos de calidad de audio .
  3. Sube el archivo a tu DAW de elección.
  4. Asegúrese de que la pista de referencia no esté siendo procesada por ningún efecto de audio colocado en el bus maestro (incluso un limitador transparente puede estropear el tono de una canción).
  5. Silencie la pista de referencia durante la mezcla y la masterización para que se pueda aislar rápidamente cada vez que necesite consultarla.
  6. Una vez que su mezcla/master esté completa, expórtela y compárela con su pista de referencia usando un reproductor de audio fuera de su DAW de elección.

Ejemplos de pistas de referencia populares

Música pop: The Weeknd – “Blinding Lights”

Las canciones de The Weeknd fueron mezcladas por el ingeniero ganador del premio Grammy Serban Ghenea y suenan absolutamente increíbles. Son extremadamente fuertes, crujientes y dinámicos. El arreglo presenta todos los elementos tradicionales de la música pop, incluidas voces de grandes coros, muestras de batería, una línea de bajo maravillosa e incluso una gran melodía de sintetizador.

Funk/R&B: Silk Sonic – “Deja la puerta abierta”

Además de ser una canción perfecta, “Leave the Door Open” de Bruno Mars y Anderson Paak es posiblemente una de las mejores canciones mezcladas/masterizadas que he escuchado en mi vida. Si estás trabajando con una pista de funk/R&B y suena casi tan bien como esta, ¡adelante, date unas palmaditas en la espalda!

Hip-hop: Kendrick Lamar – “N95”

Kendrick Lamar es el artista de referencia cuando necesitas una pista de referencia de hip-hop de primera clase. Si bien algunas de sus mezclas pueden sonar un poco ásperas, eso es precisamente lo que quieres de una canción de hip-hop.

Para una pista de referencia de la música trap con un gran sonido , sigo pensando que el inquietante “ Bad and Boujee ” de Migos es perfecto. Para una melodía de estilo rap de SoundCloud con un gran sonido, echa un vistazo a » Turban » altamente enérgico de YEAT .

Rock: Jack White – “Over and Over and Over”

Cuando se trata de mezclar y masterizar, Jack White es el rey indiscutible del rock moderno. Su estilo de panoramización izquierda-derecha-centro se adapta a la perfección a sus poderosas melodías de rock y hace que su guitarra se destaque.

EDM comercial: Zedd, Maren Morris, BEAUZ – “Make You Say”

El EDM comercial puede estar pasando de moda , pero no se puede negar que las mezclas y masters de Zedd suenan divinos 10 de cada 10 veces. Si estás trabajando con un banger EDM compatible con la radio, la melodía más reciente de Zedd (sea lo que sea) debería ser una excelente pista de referencia.

Techno/house: Disclosure x Raye – “Cascada”

Gran parte de lo que hace que el dúo de música electrónica Disclosure sea tan épico no proviene de la música en sí (que, por cierto, es genial), sino de sus impecables habilidades de mezcla y masterización. Si bien tienen un sonido pop, Disclosure tiene posiblemente las pistas más limpias, profundas y con mejor sonido en el ámbito techno/house.

Jazz: Mark Lockheart – “Soñadores”

Más o menos como la música de jazz en sí, las mezclas y los maestros de jazz toman algo especial. Para obtener más información sobre la ubicación de los instrumentos en términos de panoramización, control dinámico y procesamiento de reverberación, «Dreamers» de Mark Lockheart constituye una guía de sonido perfecto.

Música clásica: Max Richter – “Las nuevas cuatro estaciones” – Vivaldi Recomposed: Spring 1

Breve y directo al grano, el nuevo lanzamiento de Max Richter inspirado en Vivaldi debería brindarte toda la inspiración que necesitas para crear una increíble mezcla y master de música clásica.

Conclusión

No, tus mezclas y masters no tienen que sonar exactamente como la pista de referencia que estás usando. Más que confiar en el trabajo de otra persona, siempre debes confiar en tus oídos e instintos. Sin embargo, nunca está de más confiar en la sabiduría de los mejores ingenieros de audio en un momento de indecisión.

En pocas palabras, para eso están las pistas de referencia: siempre que te sientas perdido mientras mezclas o masterizas, pueden ser la respuesta a las preguntas que ni siquiera sabías que debías hacerte.

Pistas de referencia (pistas populares, por qué son importantes)

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