Selling Out implica dejar de lado la integridad para obtener el éxito monetario. Vender es cuando un artista elige cambiar su estilo musical para complacer a la audiencia en lugar de apegarse a los toques personales que hicieron popular a esa persona en primer lugar. Si los artistas no se mantienen fieles a sí mismos, entonces su música ya no es «ellos».

El término «Selling Out» es especialmente popular en los géneros Pop, Rock y Rap porque es más probable que esos estilos de música lleguen a los primeros lugares de las carteleras.

“Venderse” significa diferentes cosas para diferentes personas, pero la raíz de todo esto es que los artistas logran el éxito comercial a expensas de su autenticidad musical.

Vender es malo, pero no siempre

Vender es malo porque puede significar la pérdida de credibilidad artística. Puede ser perjudicial para la banda o el artista, especialmente si cambian su estilo en un intento por ganar más dinero y terminan alejando a su base de fans original. En esencia, es malo porque los artistas están dando la espalda a la razón por la que comenzaron a hacer música en primer lugar.

“Venderse” influye en cómo se ve la música hoy. Sin embargo, no todos los artistas que cambian de estilo necesariamente se están vendiendo, la industria de la música está en constante evolución. Los artistas pueden simplemente evolucionar y cambiar su sonido para seguir siendo relevantes para las tendencias actuales mientras se mantienen relativamente fieles a su propia integridad artística.

El estado de la industria musical hoy

Llamemos a las cosas por su nombre. Los géneros musicales comerciales de hoy tienen que ver con venderse. Vender discos ya no es el objetivo más importante para los músicos. Ahora necesitan sus canciones en estaciones de radio populares y sitios de redes sociales para triunfar. Necesitan lanzar e interactuar constantemente con los fanáticos (de hecho, el CEO de Spotify señaló recientemente que el compromiso constante y los ciclos de lanzamiento de música mucho más rápidos ahora son vitales en la industria de la música, que no cayó bien con los artistas).

Los cambios en la industria de la música moderna han llevado a cambios en todos los espectros de la música, desde cómo se crea, cómo se distribuye y cuánto dinero se gana con ella.

Venderse antes era algo reservado para aquellos que se negaban a tocar lo que era popular en su momento. Ahora hay unos pocos en la cima que no se negarán a nada, que se cambiarán a sí mismos y a su música para adaptarse a las últimas tendencias populares. Solía ​​ser algo que hacían los músicos, pero ahora es algo que tanto los fans como los críticos esperan de ellos. Vender se ha convertido en la nueva normalidad en los géneros musicales comerciales.

¿Por qué todas las canciones exitosas suenan igual?

Venderse parece ser la razón por la que casi todos los éxitos suenan igual. Los artistas están más preocupados por poner sus canciones en lo más alto de las listas de éxitos que por hacer buena música para sus fans. Para asegurarse de que su música siga siendo comercializable y competitiva, los sellos discográficos a veces obligan a los productores (que carecen de originalidad) y al artista (cuyo sonido se ha vuelto genérico) a permanecer dentro del mismo formato de los éxitos actuales. Consulte nuestro artículo sobre por qué la música pop apesta para obtener más información al respecto.

Esto hace que cuando escuches música en la radio, en un anuncio o incluso en un club, a menudo no haya mucha originalidad. De hecho, como se señala en el libro «El poder de los hábitos» de Charles Duhigg, los psicólogos revelaron que es más probable que se salte más música alternativa en la radio simplemente porque está fuera de lo que el oyente está acostumbrado.

¿Por qué tantos artistas se venden?

Cuando un artista está haciendo música y lo ha estado haciendo durante algún tiempo, no obtiene el reconocimiento o el éxito que desea, corre un mayor riesgo de venderse. Sobre todo porque se cansan de intentarlo todo y no tener éxito. Tenemos que considerar el hecho de que la industria de la música es realmente difícil de penetrar, dicho esto, puedo entender por qué la mayoría se derrumbaría.

El dinero y la fama son a menudo las actividades de muchos artistas. El dinero es, por supuesto, la principal razón por la que la gente hace la mayoría de las cosas, lo que se vuelve muy evidente al examinar la vida de los músicos y otros artistas. Desempeña un papel muy importante en el estado actual del mundo en general. Es por eso que muchos artistas siguen el camino de ganar dinero en lugar de hacer buena música o música que les apasione.

La fama también juega un papel muy importante aquí porque la mayoría de los artistas también anhelan eso. Por la forma en que anhelan el estatus de celebridad con el que alguna vez soñaron. Para que puedan estar en el ojo público y aumentar su ego mientras tanto. La venta total permite que las bandas alcancen la fama de inmediato, así como el potencial para obtener más. Vender es una forma de ser recompensado por todo su trabajo y esfuerzo, que no habrían podido lograr de otra manera.

Vea nuestra publicación relacionada: ¿Qué hace que la música sea auténtica?

Vendiendo en diferentes géneros musicales.

Hoy en día, muchos músicos y bandas intentan entrar en la industria de la música escribiendo sus propias canciones y haciéndolas ellos mismos. Sin embargo, no siempre consideran que, para tener éxito, a veces se reemplaza la originalidad por encajar en la tendencia musical actual.

Vender no siempre es lo mismo en todos los géneros musicales. Esencialmente tiene el mismo objetivo, pero no se hace de la misma manera según el género musical que sea. Voy a nombrar algunos ejemplos.

Hip hop

En el hip-hop, venderse implica principalmente hacer canciones con letras que no son reales y, en lugar de discutir temas sociales, se enfocan únicamente en elementos materialistas. Vender en esta área implicaría perder el control creativo completo o comprometer la moral de uno al rapear sobre cosas en las que no cree. Es una acusación notable en el hip hop porque generalmente involucra letras vulgares y misóginas que no coinciden con la escena en la que se encuentran. son presentados.

Estallido

En la música pop, los artistas se agotan al hacer las mismas estructuras de canciones una y otra vez. Las letras suaves, las melodías aburridas y las progresiones de acordes refritos apuntan a una estrella del pop que se ha «agotado».

Roca

“Venderse” en la música rock suele ser cuando los músicos de rock se desvían de su sonido original y gravitan hacia música demasiado producida, letras insípidas y sin sentido y canciones que suenan genéricas.

Conclusión

Vender tiene un impacto negativo en los artistas y posiblemente afecte negativamente su éxito futuro al no permitirles la oportunidad de alcanzar su máximo potencial. Sin embargo, ciertamente puede ayudarlos a lograr un mayor éxito comercial, al menos a corto plazo.

Ser genuino en la música se trata de ser original, creativo y sincero con uno mismo. Sin embargo, puede ser un concepto difícil en la industria de la música. Es fundamental tener en cuenta que la autenticidad y el concepto de «venderse» definitivamente varían de persona a persona.